La historia toma muchas formas. Esta semana ha significado destinar mensajes de texto a todos mis parientes en el Ámbito de la Bahía, preguntándome cuántos filipinos y amigos filipinos puedo sobrellevar al teatro un domingo por la tarde. Luego de aproximadamente una hora de mensajes de texto. Pensilvania (primos), títulos Es el tías (tías y tíos) koyas Es el tú (cualquier persona veterano que tú), así como tomar llamadas de lolas (abuelos) que insistieron en platicar en oficio de destinar mensajes de texto, tenía 76 abriles.
“Si hubiera más boletos”, escribió Tita Aida, quien, como yo, emigró al Ámbito de la Bahía de Filipinas en 1993. “¿Puedo comprar tres boletos más?”.
La hija de Aida, Gladys, y mi prima y mejor amiga agregaron: “¡Tráeme con tres boletos!”.
Este es un excelente fin de semana para los filipinos. Easter, protagonizada por el comediante Joe Coy, llegará a los cines de todo el país y se convertirá en la primera gran película de estudio de Hollywood sobre los filipino-estadounidenses, la población asiático-estadounidense más ilustre de California y uno de los inmigrantes más grandes del país.
Parcialmente autobiográfica, la película cuenta la historia de Joe Valencia (Coy), un comediante y actor en apuros que investigación un refrigerio de Hollywood mientras hace malabarismos con sus responsabilidades como padre soltero y el drama forzoso que conlleva una comunidad extensa de inmigrantes de diversos orígenes. generaciones Al igual que Coy, Valencia es multirracial y lucha con su identidad y lo que significa estar, estar y ser filipina.
La representación importa: He aquí un alarido de eliminación para que Hollywood diversifique las historias que cuenta y vende. Pero en el camino de contar historias globales y entregar temas globales como el apego, la comunidad y la pertenencia, podemos perder de aspecto los detalles, especialmente cuando se alcahuetería de contar las historias de latinos y asiáticos, cuyo número creciente desafía y cambia las percepciones del mundo. mundo. . Estados Unidos. Unidos como país en blanco y cabreado.
Como chaval inmigrante en los 90, mi proceso de comprensión consistió en consumir toda la civilización pop que pudiera tragar. Todo estaba dicho desde un punto de aspecto blanco, antaño de darme cuenta de que los irlandeses, los italianos y los alemanes eran inmigrantes como yo. Al crecer, todos los asiáticos en pantalla eran “All-American Girl”, una desafortunada comedia de ABC protagonizada por Margaret Cho, así como un azulejo de actores de diferentes razas que interpretaban al coreano. Fue el trozo de pinrel que conseguimos.
La representación asiático-estadounidense en la pantalla ha reconvención un holgado camino desde entonces, desde “Everything Everywhere at Merienda” hasta “Never Did”, “Minari” y todas las adaptaciones animadas de argumento en vivo de Netflix. La diáspora asiático-estadounidense, con 22 millones de personas de origen inmigrante que regresan a más de 20 países, ya no se puede desmentir. Sin requisa, los estadounidenses de origen filipino permanecen fuera del foco de atención, particularmente cuando se alcahuetería de producciones de Hollywood.
“Tal vez sea el teatro, las publicaciones o Hollywood: siempre ha habido barreras que los filipinos que quieren contar nuestras historias a nuestra forma han tenido que carear”, dijo Patti Navalta, autora de The Oracles: My Ancestors.Filipinos in America. “Conocí a Patty en el año 2000, cuando comencé a trabajar en periodismo. En ese entonces era editora del San Francisco Chronicle y una de las pocas filipinas que editaba para las salas de redacción estadounidenses. “Esta película representa una oportunidad para más películas”, dijo.
Coy dijo que quiere que los filipinos se vean en la pantalla ilustre. Y hombre, estamos en la pantalla, ¿de acuerdo? Coescrita por Ken Cheng, un filipino-estadounidense de ascendencia china, la película está llena de referencias culturales, desde Hello Fulgor, nuestro dulce de cocaína preferido, hasta Santa Nino, que decora muchos hogares filipinos, incluido el mío. una Balikbian cuadrado (expatriado) sirve como más de un pilar; El espíritu de cuidado comunitario que invoca el telón de fondo (filipinos aquí en Estados Unidos cuidando a la comunidad y los amigos que quedan a espaldas) se encuentra en medio del trabajo narrativo.
Mientras veía la película, tuve que recordarme a mí mismo que estaba viendo actores filipinos interpretando personajes filipinos, lo que parece un punto obvio, excepto cuando escuchas las historias de veteranos de Hollywood como Tia Carrere y Lou Diamond Phillips.
Phillips se interpreta a sí mismo en la película, y esta es solo la tercera vez que este hombre de 60 abriles, nacido en Subic Bay, no allí de la ciudad nativo de mis abuelos, interpreta a un personaje filipino. En una carrera que alpargata casi 40 abriles, Carrier, de ascendencia filipina, española y china, ha interpretado personajes chinos, vietnamitas y japoneses, pero nunca había sido filipina, hasta esta película, donde interpretó a Tita Teresa.
“¿Cómo te sientes interpretando este papel?” Carrier me dijo posteriormente de un concierto exclusivo de Gold House, que lideró el #OpenOpenMovement, que apoya las películas asiático-estadounidenses.
Conocí a Koy por primera vez en este software. He trillado todos sus especiales de comedia, como la mayoría de los miembros de mi comunidad, que pueden adivinar sus chistes, a veces palabra por palabra. Al verlo en persona y disfrutar el momento, se nota que se da cuenta de que este momento en Hollywood es mucho más ilustre que él.
“Cuando miro la pantalla, veo a mi comunidad”, dijo Li Coy. “Veo a mi comunidad. nos veo”.
Nos mostró todo el caos filipino en ‘Easter’, que 105 familiares, amigos y yo veremos en un teatro en Santa Clara, cerca de donde crecí, un domingo por la tarde.
José Antonio Vargas es el fundador de American Definition, una ordenamiento de medios sin fines de provecho, y autor de Dear America: Notes on an Undocumented Citizen. «
